结合大学摄影专业，如何成为一名合格的摄影师急！！！

第一部分:学习技术

1。看光

当你开始摄影的时候，很明显，学会使用你的相机是逻辑上的第一步。然而，这样想会让你感到困惑。照相机只是一种能够记录光线的工具。

当你走出门去拍照时，首先要考虑的是光线，而不是相机。现在是一天的什么时候?光有多强，它来自哪个方向?今天是晴天还是阴天?浅软的还是对比色的?太阳在你的前面还是后面?人造光源在哪里?它们发出什么颜色的光?

这是一个经验丰富的摄影师在每次开始拍摄时都会注意到的第一件事，并且在他们拍摄的时候会一直注意到这一点。他们这样做是有原因的。光线会影响它们的拍摄方式和设置。即使是光源方向上的微小变化也能完全改变图像的外观。如果你不首先了解光线，你就无 确使用相机。

2。了解相机设置

一旦你评估了光线和环境，并确定了你想要的图像的外观，那就是你想要相机设置的时候。例如，你想要尽可能多的图像是清晰的，还是想要大量的bokeh在背景中?你是想放大缩小图像，还是想使用普通或广角镜头?你想要的是高调的拍摄还是黑暗的一面?

也就是你改变设置以达到预期效果的时候。仅仅是拍一张照片，听起来要做很多工作，的确如此。然而，如果你以这种方式开始拍摄，最终它会成为第二天性。这就像学篮球或打高尔夫球一样。以正确的方式去做，一开始可能会觉得不自然和奇怪，但最终它会自然而迅速地到来，你会因为一开始就花时间关注它而变得更好。

把你的相机从自动模式下拿出来，试试快门优先，光圈优先，或者手动模式。一些摄影师以拍摄手册为傲，有时这样拍摄是有道理的，但手册并不比快门或光圈优先模式更好，在很多情况下，它可能是一种更糟糕的拍摄方式。这完全取决于具体情况。

用不同的光圈和快门速度在你的镜头上进行不同的变焦实验，用不同的ISOs来观察数字颗粒(噪音)的样子。如果你没有三脚架，不要害怕提高你的ISO。回到Lightroom中查看您的照片，放大到细节，查看设置，看看它们是如何改变图像的外观的。

3.成分和形式

现在是考虑组成的时候了。一些较新的摄影师往往有一个坏习惯——他们抬头看，看到一些有趣的东西，然后迅速拍摄下来，然后继续前进。是的，有时你在移动，这是唯一的拍摄方式，但花一些时间以最好的方式构图。人们认为快照和艺术品之间的区别。如果你看到一个有趣的场景，你需要考虑如何最好地捕捉它。站在哪里最好?我可以在场景中加入其他元素来创建更复杂的构图吗?

没法说具有什么能力才能成为摄影师，多数能力都是在实践中不断训练出来的。理论基础包括关于对色彩和构图的理解，对摄影原理和摄影器材的理解以及后期处理能力等。需要经验的主要是眼力，还有跟模特交流的能力，拍纪实的人文关怀的心，等等。
1. 不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天

对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？

2. 接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处

对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。

3. 熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们

摄影在不断变化，不会停止，你也得是。

4. 能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板

杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。

5. 在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片

所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同。

6. 能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力

编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。

7. 熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑

版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。）

8. 知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别

作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率。

9. 能够制作图片专辑

把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师。

10. 在没有项目的时候，可以教授摄影或写书

这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情。

11. 可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机

作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境。

12. 与客户，编辑以及代理人保持良好合作

摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网。

13. 能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令

作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄。

14. 知道如何处理合作与竞争

摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执。

15. 当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪

让想成为摄影师们有一个清醒的认识，在他们羡慕摄影师的时候知道摄影师的艰辛 。

摄影师要有健康的体质，因为摄影也是一门体力活。

摄影师要有持之以恒的耐心，因为每一个好的镜头都要是在等待中获得的。

摄影师要有敏锐的观察力和敏捷的反应能力，因为只有敏锐有观察力才能获得与众不同的拍摄素材和一些艺术性的东西，反应也是一个关键，只有当一个情景在你发现的前一秒被你意识，那么你的镜头才不会错过难得一遇的时机。

摄影师要有一颗正直和向上的，有道德有爱心的心灵，因为只有你的为人和你的爱心才能打动你的观众和你的模特，让他们给你最完美的表现和评价。

一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热 ‍ 诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

1，学好各种专业知识
2，认真进行拍摄练习
3，平时多进行摄影实践
4，不同任务有不同的要求，比如纪实，风光，人像，新闻，产品等对于拍摄要求和前期准备都不相同，所以要了解自己拍摄的内容和要求，进行有针对性的准备
5，学点沟通技巧，会对之后的工作有很大的帮助

万事开头难，只要有兴趣，难亦不难。摄影不仅仅是拿起相机按按快门那么简单，也不是一天两天就能成为高手的，不光要有一定的理论知识基础掌握相机的各种操作，还要具备一定的审美能力，多看别人好的摄影作品。总之，要多看多练习，慢慢水平就会提高。有机会可以一起交流一起进步~

摄影专业还是分不同的种类，是新闻，是商业，是影楼，是某些专题。不同专业有不同的知识，有不同的要求，在技术器材等是不同的。你应该还是根据自己爱好与特长学习你所喜爱的专项，也可找一个对口的机构或个人，先学习上一段时间，让自己对这方面有所了解后再独立工作。至于器材的选择，操作等应该不是主要的，还是把专业知识学到手为主。

怎么叫合格真的没有标准，你的照片人人称赞但赚不来钱生活算合格么？又或你的照片都说是烂片却偏偏在影赛拿大奖这算合格么？

学习知识，结合时间，2者不可少1

多练习还要多学习

可以网上报考“摄影师资格”，会就近安排考点进行考试。其实有摄影师资格证的不一定是优秀摄影师，比起证书，好作品才是优秀摄影师的利器，可以跟有资历的摄影师一起跑外景学习，理论基础可以用书本学习，或搜索网络教程。

这哪那么容易？你也太急了点啊！

模仿摄影行业内大师作品，然后多拍。
微博里有很多这样的大师作品。